梁羽生
正规武侠小说的正式开创者，一般认为是香港作家梁羽生。他被朋友所逼，被迫为香港太极门和白鹤门之间的澳门擂台赛写的一篇《龙虎斗京华》，是许多人认定的“新派武侠小说之源”。他的主要代表作有《萍踪侠影录》和《白发魔女传》等等。其中《萍踪侠影录》在二十世纪八十年代时，曾经被大陆的广播电台改编为午间播音剧，那每天中午的三十分钟，曾经令无数人为之痴迷。其所写的《白发魔女传》，同样也被许多人认为是正规武侠小说中第一个以女性为主角的著作。另外，梁羽生不但是正规武侠小说的主要开创者，而且至今依然是诸多武侠作家中，文史造诣最高的一位或几位之一。
粱羽生写书有一个非常重大的问题，就是其写书容易“走神”。这是指其书的前半截很可能是在说某一个人物，可后半截却又开始在以巨大篇幅去描写另外一个人物。这种走神的笔法并非新意，主要见于《三侠五义》之类的古典小说，以及有“仙侠类武侠小说之王”称号的还珠楼主。“走神”写法的优点，自然是可以给读者造成一种格局很大的感觉，缺点则是容易打断读者的思绪，用起来很不好掌握，必须极为慎重。这是因为，几乎每一个读者在读小说时，都会情不自禁地把自己想象成其中的主角。如果突然间转换了主角，那么读者无疑有一种被凌空腰斩的感觉。如果是思绪习惯于随时跟着别人走的读者，这种感觉可能还不很明显；可如果是思维惯性比较强、全局记忆能力比较强、掌控欲望比较强的读者，其被这种腰斩感觉所激起的反应，对于作者来说自然未必是好事。
一般来说，既然武侠书最中心的特色之一，是反映人们奋发向上的上进心被满足，那么武侠书中，最好有一个很明显的主角武功进步的过程，而且最好一开始非常差，而到最后应该最强或“非常”强。但在梁羽生的著作中，男主角的武功很少能在最后达到最高、或是最高的那一阶层。这虽然与现实中的情形也许更加贴切，但毕竟读者来读武侠小说，其本来目的，就是想体会到一些现实中难以达到的冲动和满足。梁羽生之所以喜欢这样，很可能是因为他的思维习惯中非常讲究辈份、尊卑等等传统规范，因此后辈武功要超过前辈的话，很可能本身就会是一种“原罪”。
同时，梁羽生崇尚“名士”，因此无论他想把其著作中的主人公改换成什么，总是难以完全摆脱这一骨形。由于此一原因，其男主角的性格经常受到很多无形拘束，往往显得“半死不活”。另外，其作品中男主角的夫人数目永远小于等于一个，很多还是赤裸裸的悲剧，经常难以令一些特别热爱幻想的读者们满意。
金庸
第二个最有名的武侠作家就是金庸。金庸的作品几乎无须介绍，就能被所有武侠小说读者所熟知，其中的许多人物、事件甚至早就已经融入了社会生活中。他的作品被无数次地改变成电影、电视，一部一九八三年版的《射雕英雄传》电视剧，更给七十年代出生的人留下了永远无可磨灭的深情。如果说梁羽生是正规武侠小说的开创者，那么金庸就是正规武侠小说的发扬者和集大成者。他和古龙、梁羽生一起，构成了武侠历史上不灭的神话。
金庸最重要的特点，在于能够用非常平常的语句，来描述扣人心弦的人物和事件。他无论是对世人，还是对读者的心理，都把握得非常透彻。他真正知道读者喜欢什么，不喜欢什么，敏感什么，不敏感什么，并总是能在别人还察觉不到的时候，就先行迎合，完全没有任何文笔、心理或身段上的困难。他几乎从来不用大段大段的描写去赞美女主角的容貌，但任何人都能从其中得到女主角容貌无双的印象。他的一个最成功的塑造成果，就是《飞狐外传》中的程灵素，因为他居然在先明言了其丑陋的情况下，依然能让程灵素成为无数读者的梦中情人。他的每一章节几乎都有分枝，他的每一章节又几乎都有合龙，他甚至能在一切都自然的同时，让一切都不平凡。正因为如此，金庸成为无数读者心中不可逾越的圣像，几乎已容不得任何人看到他的任何一丝缺点。
然而正如世上没有完人一样，金庸的作品也同样有一些瑕疵，只不过要看出这些需要眼光，说出这些需要勇气，而认同这些需要理智。
首先，金庸对于恩怨事件的了结，经常突出表现“受害者选择拒绝惩罚加害者思维”，很少有“加害者选择停止加害思维”。这是一种弱者式的、夕阳式的思维。在他的书中，几乎所有的受害者，最后都选择了“只要我自己变强，别人不来惹我也就罢了，我还是不要去报复的好，就算要惩罚，他也总会有别人去惩罚的”的老年人思维，加害者很少受来自受害者的直接惩罚。这种思维，当然是维护现代社会长久和平必不可少的一部分。但是，如果过分推崇这种思维，却容易导致整个社会弥漫一种心理过分老龄化的衰颓气象。最起码当年梁启超就是因为看到了这种老化式思维的危害，特地写了一篇《少年中国说》。
如果过分强调这种受害者首先去原谅、去理解加害者的思维模式，容易潜意识地对加害者产生降低行恶成本的鼓励作用，甚至导致其对加害别人或别国理直气壮，拒不道歉，满脑自我舒缓“你自己都承认，你之所以被我打是因为你自己弱，那当然是你自己的错”。同时，这种模式也容易让善良的人们不自觉地远离“人若犯我，我必犯人”式的强者威慑思维，导致其总爱去想“人若犯我，我则避之；无须报之，天必惩之”，只知以自我退让的方式求得和平，把惩罚罪恶的希望寄托于别人身上，或是某种无可捉摸的“天道”。
可是“天道”怎样体现？“天道”还是需要一个个的人来实现。如果人人都去把希望寄托于别人身上，那么“天道”如何实现？如果最直接受害的受害者自己，都没有去惩罚加害者的动力和勇气，而只选择了回避甚至原谅，别人岂非有种狗拿耗子的感觉？大家都这种心态的话，谁去惩罚恶人？这种回避式的思维习惯如果过于泛滥，结果就只能是闭关锁国，不愿和别人接触交流。另外，中国自宋以后，人民精神颓废，一个小小恶人就能横行乡里，与这种自我精神的颓废也是有关系的。本体精神衰退的人们往往特别希望有别人去惩恶，希望别人去为自己出头并替自己承担后果，这也导致武侠小说中描写宋代以后的特别多。
金庸的“夕阳”式思维还表现在，其书中几乎所有胸有大志的人都是反面人物，而正面人物经常是一些年纪轻轻便成天只想归隐、万事别找上门的人。这种主角与普通人的惰性本能最相融，他们最容易让普通人感到亲切，也最容易让普通人把其幻想到自己身上，自然也就为他赢得了无数的读者。但是，这种不遗余力的推崇平庸，也不可避免地会带来一些较为颓废的负面效应。
由于金庸本人崇佛，因此他的几乎所有作品，都在有意无意地引导读者去靠近佛学。在他的作品中，
“感化思维”几乎一切通吃，再大的罪恶也可以被一个佛字一笔抹去，很少看到“药医不死病，佛度有缘人”般的辩证局限（大家可以去查一查，国内八十年代因《少年犯》而曾兴起的“感化教育”的结果）。
金庸的第二个特点，就是他似乎很喜欢选择华夏历史上特别消颓的时代，经常在大萎靡的时代寻找小奋起。在他的作品中，异族的君主几乎永远更英明，顺着异族的角度来看事物，似乎总是能更顺一些，更舒服一些。当然，这既可能与其佛学思想有关，也可能与其比较明了明清历史有关。
第三，几乎所有的金庸作品都有一个潜在的套路，那就是能赢得男主角之心的，一定是长的最漂亮的那一个；特别是金庸修改了其中唯一的例外《碧血剑》之后，“非最美女主角”们更是全军覆没，再也没有丝毫疑念。
对其任何一部作品，只要读者仔细看就能发现，无论最漂亮的那位美眉是何时出现、出现得么晚或多么早，无论见面次数是多是少，无论相处时间是长是短，无论本来是敌是友，无论多么无能或白痴……其总能一劳永逸地赢得男主角的心。因此，可以总结的一个普遍规律就是，一个姑娘之所以竞争不过别的姑娘，根本原因似乎就是因为她长的不够漂亮。这虽然很是有趣，也可能确实就是现实，但毕竟还是容易为一些评论家所诟病。
至于有人批评金庸的其他一些方面，如其书开始时过于平淡，又如离婚两次后开始写专情的杨过，等等等等，并不认为是什么文学上的问题。因此，金庸的问题其实主要都不是纯文学水平上的问题，而大多只是对其思想观点的评价。虽然读者当然可以从全方位角度来评价，但众口难调之下，金庸作为一个单独的作家，既没有必要，也不可能去做到同时满足所有人的要求。因此，无论从哪一方面来说，金庸都的确是当之无愧的写作高手。
古龙
大武侠时代的第三个神话，就是台湾武侠奇才古龙。他是迄今为止，唯一一个在影响的深远程度上，几乎可以与金庸比肩的人。他的主要作品如《绝代双骄》、《楚留香》、《小李飞刀》等等，也同样被一次又一次改编和翻拍；而楚留香等个性人物，更在日韩女性中难以置信地受欢迎。另外，他还是九十年代初期大陆的武侠冒名潮中，被冒名最多的作家之一。
古龙不同作品的风格，往往有很大的差异，但其最有代表性的风格，通常都认为是那种酷得让人无可奈何的气概。身首已经分离，却还要先说句话再死的句式，从此成为无数假古龙们毕生追求的模仿对象。同时，古龙的小说转折性往往特别突兀，常常能够顺利将读者暂时“击昏”，令其醒后忠心感叹其思维变化之迅捷突然。古龙还有一大特点，就是能在耍酷的同时把废话化为宝贝，能够让许多人一遍又一遍被语句本身绕入其中还不自觉，并在好不容易转出旋涡的时候永远重复那一句话：“好有哲理啊！他真聪明！”古龙小说从头到尾的波折变化，以及前前后后的关系叠套，其实往往既不多也不深，但是他却常常能够令其成为厚厚的一本书，并令无数人读得如痴如醉，半点也不觉有重复感。在有限的空间内发挥其最大的潜力以吸引读者，是古龙之于天下三十余年，却至今也依然无人能得其神髓的不二法门。但也正因为如此，古龙除了几部小说之外，其余的小说很不好被改编为电视剧或电影，或者说让编剧者太费劲、被编剧者很不喜。
古龙小说的诸般特色中，很明显的一个是用词偏于粗俗。如果比较金庸、梁羽生和古龙的话就能发现，前二人对一些常见的粗话明显是有禁忌的，而人称“风流才子”的古龙，却是完全无所禁忌。当然，这对于单纯的销售来说，未必是一个缺点，但对于其在文学上的长远地位来讲，却始终是一个明显的短处。
同时，古龙的用词粗俗也经常表现在对主角、特别是女主角的名字选取上。武侠小说由于主要是文字，读者对于女主角的容貌想象，与女主角最被经常看见的名字是有很大相关的。如果这个名字本身太过粗俗，比如“牛肉汤”等等，那么无论怎么去费劲去描写其魅力，都会难以令读者产生足够美的感受。更何况，古龙还根本就不很善于描写女主角的美？
古龙的第二个问题，是他书中的人物与金庸书中的几乎完全相反，简直可以说九成以上是不折不扣的变态。如果说金庸崇尚“水桶原理”，喜欢把一个人四面棱角随手抹平一些，那么古龙就是“一俊压百丑”的坚定信奉者和执行者。随便抓一部《陆小凤》，立刻就可以说，无论是陆小凤、花满楼，还是西门吹雪、老实和尚，里面一切一切的人物几乎全都是心理变态。尽管无人能说写出这些变态的人可能本身就是变态，但无论如何，如此多的变态充斥其书，客观上也容易令世俗有些难以接受。
古龙的第三个问题，是他的书经常在前后章节上有相当大的不一致。这原因一方面与他写作时完全即兴、心境变化容易影响到书中内容有关，一方面也是与他后期的出版方式有关。古龙在前期还未闯出大名堂时，作品主要是自己一个人写完的。但到后来有了名声之后，他便经常只写其前面一部分，然后把自己的构想大略一说，就让某位写手来替自己完成其余部分，自己则开始写另一部书的头一部分。如此一来，其书的质量自然难以前后一致。
另外，古龙的小说中，特别是他那最具特色的几大系列著作中，几乎从来没有主角武功的渐进过程。其典型情况是，主角的武功往往从一开始就高，并且一直顺利高到最后。造成这一现象的原因之一，可能是古龙本人不善于描写武功的具体招式，并因此也导致其不善于描写和区分武功的不同境界。
需要顺便说明的一点是，古龙的书中有不错的一部长期未受到重视，就是他早期的《名剑风流》。其书的想象力其实不比其余几部名篇差，而且性格可能还更加奇特、更加鲜明。58xs8.com